Les 5 danses traditionnelles à découvrir en Polynésie Française

Les îles polynésiennes ne se limitent pas à leurs paysages paradisiaques. Quelles sont les danses traditionnelles de Polynésie Française et de Tahiti ? Découvrez ces perles de la culture locale.

Située au cœur de l’océan Pacifique, la Polynésie Française est un archipel de plus de 100 îles. Chacune regorge de merveilles naturelles et culturelles. Les Polynésiens, connus pour leur accueil chaleureux, sont également fiers de leur patrimoine culturel riche et diversifié. Parmi leurs arts ancestraux, les danses traditionnelles de Polynésie Française tiennent une place de choix. C’est une façon pour eux d’exprimer leur joie de vivre, leur respect pour la nature et leurs croyances spirituelles.

Ce voyage au cœur des traditions polynésiennes vous révèle les cinq danses traditionnelles de Polynésie Française à découvrir absolument. Que vous soyez un danseur passionné ou simplement un spectateur curieux, ces danses vous feront vibrer au rythme de la Polynésie et vous offriront une expérience unique. Un véritable voyage sensoriel et culturel. Préparez-vous à vous émerveiller devant la beauté, la grâce et l’énergie des danses traditionnelles de Polynésie Française.

Le Tamure (ou Ori Tahiti)

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Pourquoi nous l’avons sélectionné : La danse Tamure est une véritable immersion dans l’âme polynésienne. En effet, cette danse va bien au-delà du simple spectacle visuel. Elle mêle traditions ancestrales, symboles et costumes hauts en couleurs pour offrir une expérience unique, vibrante et captivante. Entraînés par ses rythmes irrésistibles, les spectateurs sont ainsi transportés au cœur des îles et ressentent l’énergie et l’esprit indomptable de la Polynésie.

Pour en savoir plus : Parmi les danses traditionnelles de Polynésie Française, découvrez l’Ori Tahiti, aussi appelée Tamure. Cette danse tahitienne a une grande valeur culturelle. Chaque mouvement a une signification particulière liée au langage tahitien. Malheureusement, les missionnaires l’avaient interdite. Elle n’est alors revenue que vers la fin du XXe siècle.

L’Ori Tahiti est connue pour ses mouvements, ses costumes colorés et sa musique entraînante. Les danseurs utilisent beaucoup leurs genoux. Pour les hommes, il existe des pas spécifiques. Les femmes, elles, font beaucoup de mouvements de hanches. Les gestes de mains traduisent les paroles de la chanson. Pour honorer cette tradition, le festival Heiva a lieu chaque année en juillet et août. Les meilleurs groupes de danse traditionnelle s’y retrouvent pour une compétition. Durant ces festivités à Papeete, les gens vivent au rythme des concours de chant et de danse.

Le Ote’a

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Pourquoi nous l’avons sélectionné : Le Ote’a est un emblème vibrant et coloré de la culture de Tahiti. Sa transmission de génération en génération souligne son importance dans la préservation et la mise en valeur de l’identité polynésienne. Ce spectacle rythmique et énergique est un véritable trésor culturel.

Pour en savoir plus : L’Ote’a est une danse traditionnelle de Polynésie Française. Elle a probablement une origine guerrière. Elle est aussi connue pour son intensité et sa cadence rythmique forte.Un groupe d’hommes, de femmes ou un groupe mixte exécute la danse. Les hommes effectuent des mouvements puissants et complexes, notamment le « ciseau » avec les cuisses ou le « pao’ti » mélangé au « tu’e« , une technique de pieds rapide. Les femmes, en revanche, ajoutent de l’élégance et de la grâce à leur danse, et gardent leurs épaules immobiles et leurs pieds rapprochés tout en se déhanchant. Parfois, leur bassin se déplace pour former un carré, ce qui est connu sous le nom de danse de l’ori tahiti.

Chaque mouvement et rythme de l’Ote’a raconte une histoire et met en valeur la culture polynésienne. Les mains ont une importance particulière. Elles symbolisent certains passages de la danse ou conservent une signification plus abstraite. Pendant la danse, les danseurs se déplacent dans différentes figures géométriques, offrant un spectacle harmonieux et envoûtant. L’Ote’a se divise en types spécifiques : l’Ote’a amui qui inclut les hommes et les femmes, l’Ote’a tane réservé aux hommes, et l’Ote’a vahine réservé aux femmes. La transmission de cette danse traditionnelle de Polynésie Française se fait principalement par apprentissage oral et pratique. L’Ote’a est également le nom de l’accompagnement musical, qui est strictement rythmique et souvent joué sur des instruments traditionnels polynésiens tels que le toere, le fa’atete et le pahu.

L’Aparima

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Pourquoi nous l’avons sélectionné : La danse Aparima est un joyau culturel transmis à travers les siècles dans les îles polynésiennes, particulièrement à Tahiti. À travers ses mouvements significatifs et son histoire racontée en danse, l’Aparima est un témoin vivant de l’histoire, des traditions et des émotions de la culture polynésienne.

Pour en savoir plus : L’Aparima, une danse traditionnelle de Polynésie Française qui raconte une histoire. Aussi appelé « le baiser qu’envoient les mains », l’Aparima vous impressionnera avec ses mouvements poétiques. Les mains ont un rôle crucial. Elles ont diverses significations : des détails simples aux symboles complexes. Les gestes décoratifs rendent le spectacle visuellement captivant. Hommes et femmes participent et prennent différentes positions pour raconter une histoire : assis, à genoux, debout. Ils peuvent former des rangées ou des colonnes. Chaque danse reflète les activités quotidiennes des Tahitiens ainsi que leurs émotions, ce qui rend chaque spectacle unique.

Il existe deux types de l’Aparima : l’Aparima vava et l’Aparima himene. L’Aparima vava repose sur la danse de pantomime, rythmée par les tambours. L’Aparima himene raconte des histoires par le biais de mouvements de danse. Elle s’accompagne d’un chant, d’instruments à cordes et de tambours, qui sont centraux aux danses traditionnelles de la Polynésie Française. On voit souvent l’Aparima vava jumelé avec un Ote’a pour une performance typique de Polynésie Française.

Le Hivinau

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Pourquoi nous l’avons sélectionné : Le Hivinau est une célébration de la joie et un symbole puissant d’unité communautaire qui rassemble hommes et femmes. Cette danse associe des mouvements à la fois simples et dynamiques. C’est l’incarnation parfaite de l’ambiance festive et de la chaleur humaine qui caractérisent les îles polynésiennes.

Pour en savoir plus : Le Hivinau est une partie fondamentale de la culture tahitienne. Elle est simple et moins technique que d’autres danses tahitiennes, alors tout le monde peut en profiter. Les danseurs forment deux cercles concentriques et bougent de manière animée et enjouée. Les mouvements marins anglais ont influencé cette danse polynésienne.

Le Hivinau suit un rythme unique, le pata’uta’u, joué par des percussions. Le chef du groupe, le Ra’atira, récite une histoire alors que les danseurs répondent en chœur. Ils disent joyeusement et énergiquement « Hiria ha’a, hiria ha’a ha’a« , ce qui est typique du Hivinau. L’orchestration de cette danse est similaire à celle de l’Ote’a, une autre danse folklorique tahitienne, bien que sa musique soit un peu moins complexe.

Le Haka

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Pourquoi nous l’avons sélectionné : Le Haka est bien plus qu’une simple danse. Cette tradition ancrée au cœur de la culture polynésienne est un véritable lien avec le passé, un reflet des valeurs de ces peuples et une affirmation de leur identité. Que ce soit pour célébrer, accueillir ou se préparer au combat, le Haka est l’expression vibrante de l’esprit de communauté, du respect de la terre et de la connexion avec les ancêtres.

Pour en savoir plus : Cette danse guerrière rituelle est née chez les Maoris en Nouvelle-Zélande, mais elle est aussi pratiquée dans les îles Marquises. En plus d’être une démonstration puissante d’identité culturelle et d’émotion, on utilise le Haka comme stratégie dans les conflits, pour effrayer les ennemis. Elle se pratique lors de cérémonies, de fêtes de bienvenue et même durant les guerres.

Le Haka est tellement important dans la culture qu’on l’enseigne dès l’enfance et qu’il est transmis de génération en génération. Les danseurs portent des vêtements traditionnels, embellis par des ornements végétaux tressés. Ensuite, on enduit ces tenues végétales d’huile de coco pour intensifier les couleurs. Des tenues authentiques, mais qui servent aussi de camouflage dans la nature. Quand on danse le Haka, on pense intimider les adversaires et donner du mana, une force spirituelle, à ceux qui le font. Le Haka est également très présent dans le festival des arts des Marquises, où cette danse accueille les festivaliers. De plus, on reçoit aussi les touristes en croisière avec ces danses traditionnelles, pour enrichir les échanges culturels et les intégrer à la vie des communautés polynésiennes.

Maintenant, vous connaissez les 5 danses traditionnelles de la Polynésie Française à ne pas manquer. Ces pratiques artistiques et culturelles riches en histoire et en symbolisme méritent d’être explorées et partagées. N’hésitez pas à nous faire part de vos propres expériences et suggestions dans les commentaires ci-dessous. Alors, prêts à vous laisser emporter par la magie de ces danses traditionnelles lors de votre prochain voyage en Polynésie Française ?