7 ateliers d’artistes traditionnels à Florence
![Atelier de parfumerie traditionnel avec parfumeur examinant des essences](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Atelier-de-parfumerie-traditionnel-avec-parfumeur-examinant-des-essences-630x360.jpeg)
Pourquoi pas créer vous-même, au cœur des monuments de la Renaissance, des sculptures et des peintures de la ville d’art ? Découvrez 7 ateliers d’artistes traditionnels à explorer à Florence.
La ville italienne de Florence est un véritable musée en plein air où l’art et l’histoire se côtoient. Berceau de la Renaissance, elle a vu naître et s’épanouir des génies tels que Michel-Ange, Léonard de Vinci et Botticelli. Mais au-delà de ses musées et églises renommés, Florence vit toujours au rythme de ses traditions artistiques ancestrales, perpétuées dans les petits ateliers disséminés à travers la ville.
Découvrez notre sélection de 7 ateliers d’artistes traditionnels à Florence qui maintiennent l’héritage de ces grands maîtres. Que vous soyez un amateur d’art, un collectionneur ou simplement curieux de découvrir les secrets de l’artisanat florentin, ces ateliers sont des escales incontournables pour vivre une expérience authentique et enrichissante. Suivez-nous dans ces havres de création où le passé rencontre le présent à travers le savoir-faire d’artistes passionnés.
La Nuova Musiva pour la mosaïque florentine
![Mains de femme tenant des pinces et plaçant des carreaux de céramique pour créer une mosaïque en atelier](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Mains-de-femme-tenant-des-pinces-et-placant-des-carreaux-de-ceramique-pour-creer-une-mosaique-en-atelier-755x503.jpeg)
Shutterstock – Nazarovsergey
Pourquoi nous l’avons sélectionné : La Nuova Musiva incarne l’excellence de la mosaïque florentine. Là, chaque pierre est méticuleusement taillée pour s’emboîter de manière précise, évoquant l’illusion d’une peinture. Cette technique raffinée et intemporelle du commesso fiorentino continue de susciter l’admiration mondiale, maintenue en vie par une poignée de petits ateliers de mosaïque florentine.
Pour en savoir plus : À Florence, l’art se vit dans plusieurs ateliers d’artistes, et la Nuova Musiva est l’un des plus connus. C’est là que l’on célèbre la célèbre mosaïque florentine, ou « commesso fiorentino ». Cette technique consiste à assembler des morceaux de pierres précieuses suivant leur forme, couleur, opacité et brillance pour créer des œuvres détaillées.
La Nuova Musiva détient ce savoir-faire grâce à la Professeur Lituana di Sabatino, qui a été formée par Roberto Marrucci. Depuis le XVe siècle, les collectionneurs et les Médicis raffolent de cet art. Alors, visitez La Nuova Musiva et admirez les œuvres historiques.
Omero Benvenuti pour le papier marbré
![Fond de papier marbré fait main avec motif abstrait coloré](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Fond-de-papier-marbre-fait-main-avec-motif-abstrait-colore-755x470.jpeg)
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Pourquoi nous l’avons sélectionné : Omero Benvenuti perpétue l’artisanat traditionnel en créant avec ses mains expertes du papier marbré. Non seulement, ce travail est emblématique de la reliure florentine mais c’est aussi et surtout une œuvre d’art unique. Participer à un cours, c’est plonger dans un programme historique et artistique. Alors chaque feuille de papier se transforme en une pièce irremplaçable qui ravira les passionnés d’authenticité et les curieux de tous âges et les enfants.
Pour en savoir plus : L’Atelier d’Omero Benvenuti se situe à Florence, près de la Piazza Santo Spirito et des jardins de Boboli. Depuis 1967, ce petit atelier de reliure à la main conserve son héritage. Ici, le papier devient de l’art grâce à la reliure, la dorure et la création de papeterie de luxe. Ainsi, chaque article est fait à la main, respectant la tradition florentine.
L’atelier excelle dans la fabrication du papier marbré, une ancienne technique décorative. Les artistes mettent de la peinture acrylique dans un bain d’eau et colle, créant des designs originaux. Ensuite, ils placent une feuille de papier sur ce mélange pour que les couleurs se fixent. Le papier est finalement retiré avec précaution, résultant en des feuilles marbrées uniques.
Sileno Cheloni pour le maître parfumeur
![Parfumeur examinant des échantillons de parfum à son bureau](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Parfumeur-examinant-des-echantillons-de-parfum-a-son-bureau-755x356.jpeg)
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Pourquoi nous l’avons sélectionné : Consacré parmi les meilleurs artisans italiens en 2018, Sileno Cheloni perpétue une tradition olfactive prestigieuse née à Florence. Ses créations, inspirées par les floraisons de la campagne toscane, renouent avec les origines de l’Eau de Cologne. Ainsi, elles célèbrent l’héritage parfumé de Catherine de Médicis, qui a posé la première pierre de la renommée mondiale de la parfumerie française.
Pour en savoir plus : Le Laboratoire de Sileno Cheloni se trouve dans le quartier de Niccolò. Là, les parfums traditionnels prennent vie d’une manière nouvelle. Vous y sentirez plus de 2000 essences, soigneusement collectées des quatre coins du monde, rassemblées comme une impressionnante bibliothèque des odeurs. Ce laboratoire se distingue par ses ingrédients rares, essentiels pour la création de nouveaux parfums.
Par ailleurs, dans le centre historique de Florence, d’autres ateliers d’artistes fusionnent l’art et l’artisanat. Près de Santa Maria Novella, l’Officina del Profumo est connue pour sa longue histoire, alors qu’Aqua Flor près de Santa Croce propose une expérience parfumée plus personnelle et cachée. Ainsi, ces trois lieux illustrent le talent et la variété de la parfumerie à Florence, chacun avec son propre style et son histoire.
Calogero Mannina pour la cordonnerie
![Cordonnier travaillant dans son atelier de cordonnerie](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Cordonnier-travaillant-dans-son-atelier-de-cordonnerie-755x503.jpeg)
Shutterstock – Robert Przybysz
Pourquoi nous l’avons sélectionné : La sélection de Calogero Mannina pour la cordonnerie souligne le charme d’un établissement florentin historique. Depuis 1953, ce magasin se distingue par ses créations sur mesure, confectionnées avec un savoir-faire traditionnel, dans un décor aussi accueillant qu’exquis.
Pour en savoir plus : À Florence, ville d’art et de culture, on trouve encore des ateliers d’artistes et d’artisans traditionnels. L’un d’eux, celui de Calogero Mannina, existe depuis 1953. C’est un lieu connu pour ses chaussures faites à la main à l’italienne. Antonio Mannina, le fils du fondateur, prend soin de cette tradition.
Antonio s’occupe de l’atelier et du magasin avec passion. Il s’assure que chaque paire de chaussures soit élégante et unique. L’atelier fabrique des chaussures à la main, qui combinent beauté et technique. C’est le cœur de l’artisanat de Florence. Ainsi, les visiteurs de l’atelier y trouvent un morceau de l’histoire de la ville, basé sur l’authenticité et la qualité.
Argentiere Pagliai pour l’orfèvrerie
![Outils d'orfèvrerie sur une table de travail en métal](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Outils-dorfevrerie-sur-une-table-de-travail-en-metal-755x503.jpeg)
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Pourquoi nous l’avons sélectionné : L’Argentiere Pagliai se distingue par son adhésion aux techniques traditionnelles de l’orfèvrerie florentine. En plus, elle préserve ce savoir-faire ancestral dans des pièces uniques. Reconnue par les connaisseurs d’Italie grâce à la maîtrise de l’artisan en gravure et restauration d’argent, cette boutique est une institution incontournable de l’excellence en joaillerie.
Pour en savoir plus : Florence est un centre important de l’artisanat où de nombreux ateliers d’artistes et d’orfèvrerie prospèrent. L’un des plus remarquables est l’Argentiere Pagliai, connu pour créer des œuvres d’argent très fines. Les artisans utilisent des méthodes traditionnelles comme la taille, le repoussage et la gravure. Leurs créations sont plus que de l’artisanat. En effet, elles célèbrent l’art classique, reprenant des motifs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture locales.
Pour vraiment comprendre cet art, visitez le Musée de l’Argenterie dans le Palazzo Pitti. Là, découvrez des collections qui montrent l’élégance des Médicis et des Ducs de Lorraine. Ces œuvres illustrent l’évolution de l’esthétique à Florence, avec des vases anciens de Lorenzo le Magnifique jusqu’à des fresques baroques sophistiquées. L’orfèvrerie florentine est une tradition historique et artistique.
L’Abacus pour la reliure de livres
Pourquoi nous l’avons sélectionné : Depuis 1985, l’atelier situé au-dessus de l’Arno se distingue par son engagement envers l’artisanat traditionnel, en ne confiant à ses reliures que des matériaux naturels. Chaque journal qui prend vie entre ces murs peut être façonné selon les désirs du client, alliant personnalisation et savoir-faire pour un résultat à la fois unique et intemporel.
Pour en savoir plus : Les ateliers d’artistes et d’artisans traditionnels de Florence perpétuent des techniques séculaires, comme l’utilisation de colle naturelle et la teinture du cuir. Ainsi, Abacus reste fidèle à des méthodes traditionnelles. Les artisans produisent à la main des articles de qualité comme des feuilles pliées à la perfection.
Les produits disponibles sont uniques et faits main, incluant des albums photo, des livres d’or destinés à durer dans le temps, et d’autres créations originales comme des faux livres et des boîtes décorées. Ces ateliers ont attiré une clientèle de prestige, notamment des aristocrates anglais et russes au XIXe siècle et des Américains après la Seconde Guerre mondiale. En plus, malgré les fluctuations économiques et l’augmentation des prix des matériaux de qualité, ces ateliers ont su s’adapter.
L’Ippogrifo Stampe d’Arte pour l’acquaforte
![Gravure ancienne du château de Cassano en Calabre, Italie](https://cdn.generationvoyage.fr/2024/06/Gravure-ancienne-du-chateau-de-Cassano-en-Calabre-Italie-755x490.jpeg)
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Pourquoi nous l’avons sélectionné : L’Ippogrifo Stampe d’Arte incarne un héritage artistique précieux. En effet, les gravures à l’eau-forte s’animent sous les mains expertes de la famille Raffaelli, perpétuant un art né à Florence il y a 5 siècles. En choisissant ce cours, plongez au cœur d’un savoir-faire ancestral, préservé et transmis avec passion, offrant une fenêtre unique sur la richesse de la tradition florentine. L’histoire de l’art et le geste de l’artisan se rencontrent pour créer des œuvres intemporelles.
Pour en savoir plus : Dans le centre de Florence, près du Ponte Santa Trinita, l’atelier d’artistes de L’Ippogrifo Stampe d’Arte est dédié à la gravure à l’eau-forte. Cet atelier est célèbre pour ses gravures uniques et originales. Chacune est signée par l’artiste, numérotée et authentifiée avec un tampon spécial en forme d’hippogriffe. On y trouve des œuvres montrant de beaux paysages, le charme de la ville et la nature tranquille. Il y a aussi une variété de plantes, d’animaux et de scènes typiquement florentines.
L’eau-forte est un art complexe qui allie précision technique et processus scientifique pour produire des détails extrêmement fins. Cette technique est difficile à reproduire en masse, ce qui la protège de la contrefaçon. Après avoir gagné en popularité au XVIe siècle, l’eau-forte est devenue la méthode préférée des artistes par rapport à la gravure sur bois.
Avez-vous déjà visité l’un des ateliers d’artistes traditionnels à Florence ? Partagez vos expériences et suggestions dans les commentaires ci-dessous ! Qu’attendez-vous pour plonger dans l’atmosphère créative et authentique de ces lieux emblématiques de la ville de Florence ?